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盘点华语歌坛最有实力的新生代歌手，华晨宇上榜，有你喜欢的明星吗？
在这个人才辈出的歌坛，很多新生代歌手开始踊跃出现，而在这一批人中有几位明星，他们凭借着实力派的唱功脱颖而出。每一位优秀的新生代歌手在当今的乐坛中都可谓是一枝独秀，凭借着独特的唱腔在歌坛站稳脚跟。
毛不易
毛不易的岁数虽然不大，但歌词却有着对生活深层次的认知。在之前的节目中，都感动了杨幂。她询问毛不易：你被生活扇了多少耳光，才能写出这样的歌？毛不易的《消愁》，《牧马城市》都是非常不错的歌，而且很能带动听众的情绪。如果你也是一个有故事的人，那么肯定会对他的歌很有感受。所以凭借着优秀的作词和独特的嗓音毛不易成为新生代男歌手的重要人物。
华晨宇
说到当今乐坛的音乐鬼才，华晨宇必定要上榜，这位歌手的风格多样，天生就是为了音乐而生。虽然华晨宇是通过选秀节目出道，但是之后华晨宇在乐坛的发展远远超越了同期的人。华晨宇的声音非常独特，他的唱法也非常有独特性，比如《卡西莫多的礼物》、《烟火里的尘埃》等等，你们喜欢吗？
林俊杰
他的一首单曲《我们很好》也是受到了很多听众们的喜爱，还有他之前一场有一场的演唱会，也是非常的惊艳，让他一直在圈粉。而且有很多抢不到他演唱会门票的歌迷们，都希望演唱会能加场，可见林俊杰的演唱会有多么的吸引人。不仅这样林俊杰对音乐还有着独特的理解曾被人誉为“行走的CD”，所以在新生代歌手中林俊杰也有一席之地。
薛之谦
薛之谦懂得把握当下的机会，有人说他唱功比较平庸，作词难登大雅之堂，作曲旋律，总是简单的和弦，可是他的歌曲，可以唱到人的心坎里。他的歌是多少00后羡慕的歌，每一首歌都能和听者产生共鸣，薛之谦是当今不可多得的实力歌手。
薛之谦的经历也是很不一般，自己开店赚钱都是为了继续自己的音乐梦。他是一位很有才华的创作型歌手，写的都是情歌，非常适合单曲循环，很多的歌词直逼人心，看得人心头一颤，总是让人感同身受，这样的词也是太悲凉了吧但是这些都是写的他自己的内心经历，他的歌都很适合自己去ktv撕心裂肺的唱一次。
张杰
张杰，中国著名歌手，华语歌坛新生代领军人物，偶像与实力兼具的超人气天王。2004年出道至今，已发行9张高品质唱片，唱片销量称冠内地群雄。2008年以来举办过9场爆满的个人演唱会，在各大权威音乐奖项中先后21次获得“最受欢迎男歌手”称号，2012年度中国TOP排行榜内地最佳男歌手，2010年在韩国M-net亚洲音乐大赏(MAMA)上获得“亚洲之星”（Best Asian Artist）大奖，影响力触及海外。
中国顶级电影导演的创作有哪些特点？
中国电影经历了萌芽时期、成长成熟时期、新中国电影时期。
萌芽时期。1905年，谭鑫培先生主演了中国第一部戏曲片电影《定军山》。1913年，亚细亚影戏公司拍摄第一部故事片《难夫难妻》。1922年明星影片公司成立，之后，成为当时规模最大、出片最多、历史最长的制片机构。
三四十年代是中国电影的成长成熟时期。电影艺术从娱乐性转变到反映生活、现实文化中。此时电影主要内容题材更多反映民族存亡，同时反映抗日战争、生活的黑暗、对封建文化的批判、社会人生的思考等，从而承担起启蒙教化、推动社会变革的使命。这个时期的代表作品有：《小城之春》、《一江春水向东流》、《渔光曲》等。
新中国电影。这个时期的中国电影大致分为六代导演。第一代导演：郑正秋、洪深等。中国第二代导演：费穆、郑君里、史东山等。
第三代导演：成荫、崔嵬、凌子凤等。此时的经典作品有：《刘三姐》、《红色娘子军》、《甲午风云》、《洪湖赤卫队》、《小兵张嘎》、《英雄儿女》、《烈火中永生》等。
第四代导演：称之为“学院派”。这个时期的导演有坚实的专业基础。代表导演：吴贻弓、张暖忻等。经典作品：《城南旧事》、《小花》、《良家妇女》等。
第五代导演创作主体是北京电影学院1978级学生，八十年代初走上影坛，以饱满的情绪力量、冷峻深刻的文化反思、高度个人化风格、富于挑战性突破性的电影语言开创了“中国新电影”。代表人物：陈凯歌、张艺谋、田壮壮、黄建新等。
第六代导演也称新生代，指60-70年代出生，80年代在北京电影学院、中央戏剧学院学习，90年代崭露头角的电影人。更具先锋性、前卫性、青春性的创作群体。主要导演有张元、王小帅、贾璋柯等。
哥特音乐代表作
这个正符合你的要求:
within temptation——哥特乐队中的奇葩
Within Temptation(诱惑本质,或译"内部诱惑",成立于1996年,自从荷兰美声歌特金属乐团the gathering(聚集),约莫95.96年开始,在欧洲大放异彩之后,使得这样的美声式柔美金属乐型式,逐渐受到愈来愈多的乐迷喜爱,the gathering的音乐风格也对相当多的新生代乐团产生启发和影响，而the gathering的影响力有多大，从同为荷兰乐团的后生晚辈Within Temptation和after forever身上就能听到．
1996年，吉他手Robert Westerholt离开其原属的乐团The Circle(后来更名为Voyage)，希望另组新团以展开全新的开始，首先他找来他的女友Sharon den Adel担任主唱，接着他又邀请The Circle的前团员加入，于是bass手Jeroen van Veen和吉他手Michiel Papenhove两人决定跳槽来新团，最后，他们再找来一位鼓手Dennis Leeflang，Within Temptation就这样正式成军。不过此时他们仍缺一名keyboard手，很快地这个位置就由Robert的弟弟所补上，WT的阵容也终于抵定。
不久后，他们想方设法联络了不同的唱片机构,WT录制了一卷4曲的demo tape，并寄发给多家唱片公司，希望争取唱片合约，而这张demo也引起多家厂牌的注意，Within Temptation 最后决定与 DSFA Records签约。在与DSFA签约之后,一切进入正轨, Dennis Leeflang却离开了，没什么特殊原因，只是与其他队员性格不合，接着Ivar de Graaf顶替了他的工作。1997年4月，Within Temptation的首张专辑《Enter》出版发行，乐队一炮而红，随后受邀参与了该年度大型金属盛会"Dynamo\'97"，此后的几个月，他们一直都在欧洲各地演出，歌迷的队伍也在随之扩大。1997年年底成员又一次发生变化，鼓手Ivar离队，Ciro Palma补进，多少令人有些无奈。整个1998年乐队把工作重心都放在演出上，并且再次受邀参与"Dynamo\'98"，几乎与此同时EP《The Dance》悄然上市，虽然只有三首作品，却依然口碑极佳。时间步入1999年，Within Temptation决定暂停任何演出活动，并开始着手新专辑的创作，而Ivar也在此期间重新归队，一切都在暗示，一场酝酿许久的腥风血雨即将来临！
经过一年多的漫长等待，Within Temptation第二张专辑《Mother Earth》于2001年8月21日正式发行。钢琴、笛子、诗唱班配合得恰倒好处，再辅以华丽的管弦乐，那感觉简直美妙极了，尽管此时乐队的金属成分正在逐渐褪去，不过也许这正是荷兰歌特金属的一个趋势，你瞧The Gathering也是如此，弦乐部分大有喧宾夺主的势头，而金属乐中最为原始的吉他、贝司、鼓却在无形中沦为陪衬。还有一点值得说明，此专辑还推出了 2CD的特别版，多收录了一张制作精致的CD-ROM，里面有些乐队介绍和照片，还收录了几首现场演出时的Video，其中Sharon穿着礼服狂甩头的动作实在有够经典，令人过目难忘。
2005年1月 11日，Within Temptation的第三张专辑《The Silent Force》终于问世，一如既往的端庄、亮丽、华贵，依然是管弦乐加唱诗班的完美组合，如同史诗般壮烈，意境深远，充满张力。不仅如此，专辑在制作上也十分精良，甚至不输给任何一个时下流行组合。激情与神秘肆意碰撞，狂野与缠绵相应成趣，透过阴冷的野风，凉入骨髓可又叫人血脉喷张。Sharon的个人魅力有增无减，而且随着岁月的变迁逐渐散发出一种成熟的美，也许那不仅仅是美，而是灵魂深处隐藏许久的性感，对于这样一个女主唱我无话可说，她的美艳让我不忍离去，而又无福消受。
新专辑共收录十二首作品，“Intro”过后我开始完全进入聆听状态。该唱片给我的第一印象就是和以往比温柔了不少，少了些霸气凭添了几分唯美，乐队在整体编排上更注意感情方面的投入，而不再只局限于黑暗氛围的营造。仔细想一想难免有些感触，乐队早先的死亡唱腔哪里去了呢？竟然还消失得如此彻底，不禁使人心存怀疑，潮流这种东西我真的说不好。Sharon的嗓音很独特，和其他歌特乐队主唱有着本质上的差别，很多女主唱给人以一种很"美声"的感觉，可她不是，她唱得更为放松，不仅声线高亢、嘹亮，而且有种金属的质感，让人听上去特别舒服，犹如暗夜中的天使，曼妙的韵律随时让我想入非非。
作为首发单曲出现的"Stand My Ground"是我的最爱，歌好听，MTV好看，Sharon的唱功更是无以伦比，然而这只是表面，那种爽到发稍的感动才是最要命的；"Pale"则带有几分淡淡的哀伤和古老的东方情节，尤其是副歌部分表现得更为突出，绝对是首难得的抒情佳作。另外精装专辑还有意想不到的惊喜，不仅歌词、团员近照一应俱全，还有四张Within Temptation的明信片免费附送。其实对于这样的专辑一点儿都不用怀疑，首先，在上一张《Mother Earth》的时候他们就已经拿下了荷兰与比利时的第一；其次，他们的作品很有个人风格，并且从民谣中吸取了很多灵感，这比其他乐队来得要聪明得多；再次，乐队那种难以捉摸而又无法言表的气质，足以攻克任何坚固的防线，尽管Sharon的嗓音温暖有余，可依然无坚不摧。
歌特金属，无疑是将忧郁、柔美、缓慢、哀伤融合在一起的艺术形式，这一点在以Within Temptation为代表的荷兰乐团身上便能找到答案，为什么在从90年代在欧洲便开始大放异彩的美声式柔美金属乐会茂盛生长于荷兰，这个海平面下的属于郁金香的国家。
推荐曲目：
柔和的：
pale（推荐）
Memories
The Swan Song
Mother Earth
震撼的：
i'd give my heart(julia)
ice queen
喜欢狠摇滚的不能错过：
Stand My Ground
. ... 20051122.sample.mp3
See who i am
什么叫影k，和影吧有什么区别？
观影唱K一体化的综合娱乐方式。经营模式不同、从属关系不同。
解析：
一、影K简介：
影K则属于现阶段影吧经营模式的细分，既能K歌又能看电影的影音娱乐场所。随着KTV等传统娱乐场所的衰落，越来越多量贩式KTV空置率大增甚至关店，为了应对娱乐行业新一轮竞争，ktv也不敢落后，唯有改变经营模式，开始转型成私人影吧或者说增设私人影吧的功能。
二、影K和影吧的区别：
1、模式不同
（1）影K：
多元化，看电影、ktv、网络直播、体感小游戏这几大核心功能，对于现在的年轻消费者，他们追求的是复合式的、综合式的娱乐体验。
（2）影吧：
单一性，影吧只是观看影视节目的，单一性，没有多元化选择。
2、从属关系不同
影K包括影吧。影K是集合私人观影和KTV功能的娱乐场所。可以看作是影吧+KTV。影吧与KTV结合，多样式的结合，想唱歌与看影视的娱乐方式，称之为家庭影院“KBS影K”。
扩展资料：
一、影吧简介：
影吧，还有别的称呼，叫私人影院或者主题影院，都可以统称为微影院。作为一种全新的影院商业模式，微影院是在2012年萌芽出现，主要针对2-10人的小型观影，能为消费者提供一种个性化、优惠低廉且有别于电影院的特色观影服务，在近年来得到了爆炸性的增长。
二、催生“影吧影K热”的原因：
1、增加了用户的多元化选择性，体验性。不同于普通影吧只有单纯的看电影，他是一个可同时享受顶级影院效果、专业级KTV效果、360度现场包围感的互动游戏效果、数字电视效果、HiFi音乐会效果等高品质多元化娱乐模式。
2、影院效果比一线电影院对比就好比私家车同公共汽车的区别。5.1、7.1声道顶级的影院音响系统+高清大屏幕投影+舒适沙发。 更有私人空间、方便自由，看电影，躺着看，坐着看，站着看，随你便!随时可暂停、播放。声音更清晰、定位更准确，更有现场感。秒杀所有“电影院”的电影椅+几十号人固定看一部电影的模式。
3、KTV方面比普通KTV更有现场感, 最低配置是5.1声道效果，就好比自己开演唱会一样。秒杀所有“两声道KTV”。
4：360度的互动游戏比普通电玩城游戏更有现场感、动感，而且音质更清晰悦耳。
5、5.1、7.1声道的电视效果比普通家庭的2声道电视更有现场感、包围感、声音更清晰自然，秒杀所有两声道电视效果。
6、营业时间的改变 , 传统KTV主要的营业时间是晚上七点以后，到晚上十点左右，很少有新的消费者进入; CGK多元化影咖所经营时间从早上八点半一直可以营业到晚上十二点。如有人值守晚间可以包夜看电影，直接抢了“网吧”传统通宵营业的“奶酪”。
7、经营消费者群体变大：传统KTV主要的经营对象成年人其中以青年人居多;是商务聚会、活动聚会为主，不会有人觉得无聊我一个人去KTV开个包间; CGK多元化影咖的消费者从学生到中老年人、从精力旺盛到身心疲惫、从聚会到个人独享、从业务洽谈到商务聚会皆可。
8、消费观念和心理的改变：传统的KTV只能以唱歌为主，看电影效果差、听歌音质不过关等等诸多弊端，无法面对消费市场的升级和消费者日渐挑剔的目光;影吧的可玩性非常高，软件和片源的不断更新，经典游戏的不断升级，等等逐渐融进了新生代消费者的消费心理。
9、软件、片源快速更新，如电影点播功能上线，KTV变身私人影院，热映大片同步院线，随时点播热映大片，享受专属服务。
